Sobre el fundador

“Tu historia es la mejor historia”.

Una vez escuché esa frase y se me quedó grabada. No porque mi historia sea extraordinaria, sino porque entendí que la conexión humana radica en que compartimos caminos, por tanto empatizamos y proyectamos con los demas.

Así que esto no es un “Quiénes Somos” tradicional, es mas bien una ventana, para que mires adentro y entiendas la trayectoria que devino en este proyecto PISTOLANA y TUFTING-LAB, de manera que tu puedas alentarle a hacer los tuyos, ya que mi historia, que en este caso son mas bien mis memorias, en algún sentido también es la tuya.

Hola, soy Hernán Molina, (Tekmishan), soy chileno, fundador de Pistolana, y este proyecto nace del cruce entre arte, diseño, música, oficio y emprendimiento.

Pero PISTOLANA no partió con una pistola de tufting en la mano, partió mucho antes, y sin saberlo.

1. El despertar creativo

Soy el menor de los 5 hermanos y el único que no estudió ningún curso en un colegio católico, ¡gracias a dios! 🙏 (también tengo mis chistecitos 😂). De chico (13 años aprox.) fui seducido por el arte...un poco influenciado por la mayor de mis hermanas y mi entorno escolar.

Visual

El hip hop era como un vehículo y el graffiti mi primera escuela visual: tipografías, wildstyle, murales hiperrealistas, me abrían nuevos lenguajes y nuevos universos. Llenaba croqueras con todo ese imaginario, estaba deslumbrado. Pasaba horas dibujando (en clases obvio), copiando a can2, dare, mode2 y admirando a skio y maclaim.

Después (año 2003), mi hermana Natalia me mando mis primeras revistas JUXTAPOZ, con todos los referentes del surrealismo pop del movimiento Lowbrow, ilustradores, muralistas y artistas que mezclaban cultura urbana con imaginarios oníricos, contraculturales, unos viejos siúticos, excéntricos y bohemios. En esas revistas descubrí al romántico Mark Ryden, el forajido y sangriento Joe Coleman, El místico Ron English, Robert Williams, Todd Schorr, Simkins, Gary Baseman, Jeff Soto, Victor Castillo (Siempre hay un chileno❤️), etc. Todos ellos eran personajes ridículos, pero serios.

En la revista todo se mezclaba con skate, tatuajes y a la vergaaa…. Derek Hess, Shepard Fairey (que construyó la guía de estilo visual de la campaña de Obama), Alex Pardee, MAC, Retna, etc…. y como no, si la empresa que producía la revista, eran los mismo que producían la mítica revista “Thrasher”. En esos tiempos descubrí que el arte podía ser irreverente, sarcástico, simbólico, conceptual, técnico y profundamente personal al mismo tiempo. 

Dato freak: El papa de Leonardo Dicaprio, "George Dicaprio", que es una mezcla entre Parivet y el Negro Piñera, fue también un exponente del Lowbrow, a través de sus comics.

Auditivo

En paralelo, la música moldeaba mi otro sentido, abstrayéndome en mis días de colegio y universidad… fue un OASIS.

Tenía colecciones de discos de “RAP” y aprendí a producir música, desde los 2000 (con fruity 3.0 inicialmente obvio), exploré electrónica (multi cazuela), rap (y todo lo que hay adentro), drum and bass (mucho "amen" break, jungle, dubstep -"duptip", como decía un amigo- y toda la cazuela UK que hay adentro), wonky, reggae, glitch, juke, etc.

No me interesaban las tribus ni las etiquetas; me interesaba aprender, absorber y sintetizar, por cierto, siempre fui más de crear sonidos desde cero o ajustar patches, que de repetir fórmulas, los samples me parecían juegos de niños, lugares comunes, recetas fomes. Mis senseis de la época eran Rob Papen y Bob Katz (me había anillado las fotocopias del libro de Bob Katz y otro de síntesis de audio). 

Sellos como Ninja Tunes, DVSG, Gomma Record, Ed Banger, Hyperdub, entre otros me comenzaron a abrir el espectro musical, y denuevo otra cazuela en el cerebro. posteriormente Eglo Records, donde produjo varias cosas pulentisimas Darío Rojo Guerra, mas conocido como Flako o Dirg Gerner (denuevo, siempre hay un chileno❤️), un tremendo productor, con un ritmo con tensión incidental, pero muy orgánico a la vez, con arpegios, y texturas de todo tipo. Ese album de FATIMA en el que participó, lo tiene todo.  

En la época antes de youtube,  iba a San Diego (En Santiago), a comprarme  las míticas revistas future music y computer music, con la que aprendía step by step, algunos trucos de producción para propellerhead reason, que se convirtió en mi DAW (solo al final se convirtió en uno) por excelencia, en todo el periodo posterior. La Interfaz era mortal, sin embargo, la no adopción de VSTs ni DXi (protocolos de conexión de sonidos y efectos externos, creados por Steinberg y Cakewalk, respectivamente)  le costó mucho Share. Me puse latero, pero son temas que me emocionan 🤗, para que me invitan si saben como me pongo.

También, por allá en el 2006 realice unos talleres en Balmaceda #1215, con el Giovanni Brizzolari, primero "introducción al estudio de grabación" y luego "grabación y postproducción de audio en cortometrajes", ahí me pareció interesante el tema del FOLEY, que es cuando se graba sonido directo de cosas cotidianas transformadas luego en samples para producir ritmos, percusiones y melodías. Printer Jam de Mistabishi (un jump up de crítica postindustrial) me voló la cabeza, por eso conecté rápido con Ninja Tunes creo yo, por artistas como Amon Tobin y su album "foley room" (tiene un documental también), o Eksmo. Tremenda voláh.

luego el wonky o "cazuela" como le digo yo, el filthy y toda esa vuelta, con artistas como Slugabed, Rustie, Hudson Mohawks, Joker, Murlo, Glitch Mob ("edIT" un cra), NOISIA, Kraddy, además de el Beat tape “Strictly Jabugo” de Griffi (que pasó por chile el 2024 en una visita secreta, sin aviso, junto a Sr Wilson) mucho dnb también por todos lados, empezaron a apoderarse de mi playlist. 

Otros estímulos intelectuales posteriores también tenían que ver con algunos tópicos de la época como la lucha contra la piratería, la caída de Napster, y el combate contra los peer to peer, los debates de David Bravo contra la SGAE (que es como la capturada y moribunda SCD, pero española). dato FREAK, David Bravo (abogado) fue diputado por "podemos" y amigo del rapero TOTEKING.

Sin darme cuenta, estaba entrenando algo más que gusto artístico: estaba entrenando criterio.

2. Paternidad y universidad

Saliendo del colegio (siempre del lado humanista, naturalmente) me metí a estudiar Negocios Internacionales (mucho bichito pero no tan convencido del todo,  que chucha tenía que ver con mi trayectoria hasta ahí...🤷), y un evento repentino me hizo abandonar la carrera... quedé embarazado (como el filipino) del FRANCO. En este punto de inflexión, comenzaba a forjarse la senda del héroe. Me salí y comencé a trabajar (garzón, cajero, etc.) mientras ordenaba mi vida, y mientras mi polola retomaba “teatro” carrera que fue interrumpida por la guagua. Luego entré a estudiar Comercial en el 2010 (👎, ¿ya no te caigo tan bien?) como una manera de "darlo vuelta" (como en el futbol), creo que era una manera artificial de "ponerse serio", de "sacarlo adelante" alimentado por tópicos del estilo "la vida es dura", etc. como una manera de desafiarme y cruzar la frontera, hacerse cargo, en definitiva. Siempre he creído que los hijos son un catalizador que moviliza "arrojos escondidos", un vehículo que da superpoderes que antes no tenías (como la estrellita de Mario Bros).

Durante la carrera, sentía que me alejaba de lo otro (las artes y el diseño). Como una manera de recuperarlos entonces, tomé electivos complementarios, relacionado todos con arte, los que en ningún caso complementaban las asignaturas duras de mi malla, claramente. Tomé "Historia de la cultura", "Arte Medieval", "cine" y otros que ni recuerdo. Dividía el tiempo de estudio, entre capítulos del Gombrich (historia del arte) y del Dornbusch (Macroeconomía). En la carrea me inspiraban cosas que no eran centrales de la carrera (obvio, como ya era tradicional en mí), Innovación por ejemplo, con temas como "pensamiento sistémico", "pensamiento complejo", Russell L. Ackoff, Edgar Morin, la bertita y don Stafford Beer (que si hubiese vivido su máximo apogeo en nuestros tiempos, hubiera sido el creador de "Palantir") muchos otros tópicos también de consultoría.

¿Te das cuenta de algo?... Donde iba, me seguían mis intereses, transformaba las cosas y les daba una vuelta (como cuando llegas a una pega nueva y pones una fotito, una plantita, un cuadrito).

Evidentemente una carrera como comercial no tenía mucho que ver con mi trayectoria vital, sin embargo, la anclé a mi lado humanista, en el que me refugié. jugué al juego de pasar ramos matemáticos por supervivencia y claro... todo se hace mas fácil claro cuando tienes un puñado de amigos mortales...“los cagonazos”, con quienes jugábamos al juego de pasar ramos y con los que seguimos siendo grandes amigos.

Corría el tiempo y en el 2015 nacía “la MARY”, mi hija menor, lo que acrecentaba aún más mi sentido de supervivencia. Mi vida y circunstancias comenzaron a erosionar algunos preceptos equivocados sobre el trabajo, el dinero y la autorrealización. fui entonces arrojado a la idea de que debía buscarmela y emprender,...de a poco dejar de trabajar (modo “Quiet Quitting”). Mientras me preparaba, forjaba mi mindset requerido (inconscientemente pero con muchas lecciones de vida), me autoeducaba (lo venía haciendo hace mucho, modelando un sistema de aprendizaje autodidacta profundo, con revistas tutoriales y experimentación) y desarrollaba las competencias requeridas, sin saberlo, para lo que se venía...

3. Trabajo formal y traducción de competencias

Mientras trabajaba, “ya como ingeniero”, aprendí muchas "cosas random" de lo que llaman “línea de carrera” (que suena como a que siempre te dedicaras a lo mismo, porque ese es tu valor en el mercado laboral), algunas aburridas, otras prácticas: Control de gestión, implementar BSC, planificación estratégica, aseguramiento de la calidad, modelado de procesos, algunas metodologías lean, gestión de riesgos…en definitiva, lo que se conoce como operaciones además de un poco de gobierno. Eso, mezclado con "teoría de sistemas" permitió darme cuenta de que la creatividad cuando la desarrollas, residualmente también desarrollas el superpoder de “idear”, un principio básico para “diseñar”. Esto me permitió aportar siempre fuera de la caja, y todo con monitos y esquemas (paréntesis: recomiendo el libro “Dilo con Monos” de la Fran Salomon). Con todos esos puntos de vista, visuales y de trabajo, conectados, sin darme cuenta, había desarrollado por accidente y en los términos de Arnheim…una riquísima “inteligencia de percepción visual”.

Softwares y canal digital.

Simultáneamente y como ya era de costumbre...aprendí también WordPress, métricas, optimización web, 3d (modelado, texturizado, iluminación, render, etc.). experimenté con proyectos y me metí en eso (2018 - 2022), más por entusiasmo que por un fin concreto.

Al final y como lo ilustra la charla de Jobs en Stanford (vela), simplemente uní los puntos de mi vida... todo era consistente, solo había que escuchar, y como mi perfil no es muy usual, terminé haciendo una empresa basada en diseño/oficio/arte, con una visión que mezcla de todos mis mundos un poco. Aún sigo haciendo empresa por cierto, no se crean…

4. El nacimiento de PISTOLANA y TUFTING LAB

En 2021 comenzó formalmente esta etapa.

Descubrí el tufting no solo como técnica, sino como disciplina híbrida: arte, diseño textil, objeto, industria craft. Y vi algo evidente: en Chile no había acceso real a herramientas e insumos de calidad. en esa época claro, fui el primero en traer tela de monje y pistolas para la venta en Chile...y he tenido en mi mano casi todos los modelos.

Sigo teniendo curiosidades y aprendiendo cosas, padezco de muchos objetos brillantes de cosas por aprender que me distraen, ¿pero acaso eso no es una virtud? 

Pistolana existe para eso:
para profesionalizar el oficio sin quitarle alma.

Hoy

Llevo más de cuatro años aportando y aprendiendo en el mundo del tufting. He visto pasar por pistolana curiosos que no sabían nada de tufting y se transformaron en talleristas y figuras de las rrss.

Sigo probando máquinas, optimizando procesos, escuchando problemas, resolviendo dudas y empujando a tufters a que expandan los límites de esta disciplina en Chile.

Ahora me estoy dedicando full al desarrollo de TUFTING LAB (a puro agente y vibecoding), el atalier digital para tufting, de manera de facilitar aún mas el desarrollo del tufting y seguir aportando y mostrando que existe todo un universo de posibilidades creativas mas allá de las alfombras personalizadas.

Esta es mi historia.
Pistolana es la consecuencia.

¿Y la tuya cuándo empieza?